Enseigner la danse contemporaine en EPS

1. Enseigner la danse contemporaine en EPS

2. Contenus significatifs en danse contemporaine et enseignement en EPS: Plan du cours Introduction Contextualisation 1°/ Processus de création et démarches d’enseignement en danse 1°a/ De l’improvisation à la composition: structuration d’une leçon, du cycle 1°b/ De la reproduction à l’invention: structuration d’une leçon, du cycle 2°/ Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves 2°a/ Diversité des styles: entrées en mouvement possible 2°b/ La théorie du mouvement de R. Laban: stylisation du mouvement dansé

3. Enseigner la danse contemporaine en EPS Danse Enseigner Apprendre Professeur Elève Former, réguler

4. Questions Quels sont les contenus significatifs de la danse contemporaine? Quels contenus retenir dans le cadre d’un enseignement en EPS? (sens, objectifs éducatifs, durée apprentissages, niveau des élèves..)

6. Modélisation du processus de création T. PEREZ, A.THOMAS «Danser les arts» CRDP44

7. 1°a/ De l’improvisation à la composition: structuration d’une leçon, du cycle

8. 1°a/ De l’improvisation à la composition: structuration d’une leçon, du cycle

9. 1°a/ De l’improvisation à la composition: Exemple « Solo les yeux bandés »

10. 1°b/ De la reproduction à l’invention: structuration d’une leçon, du cycle

11. 1°b/ De la reproduction à l’invention: structuration d’une leçon, du cycle

12. 1°b/ De la reproduction à l’invention: structuration d’une leçon, du cycle

13. 2°/a Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: Diversité des styles: entrées en mouvement possible « ..A travers toutes les écoles, je retrouve, peut-être pas les mêmes partis pris esthétiques mais les mêmes valeurs : .. l’individualisation d’un corps et d’un geste sans modèle, exprimant une identité ou un projet irremplaçable, ‘production’ (et non reproduction) d’un geste (à partir de la propre sphère sensible de chacun..)… Le travail sur la matière du corps, la matière de soi ; la non anticipation sur la forme, l’importance de la gravité comme ressort du mouvement. » L. LOUPPE « Poétique de la danse contemporaine » NDD 1997

14. 2°/a Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: Diversité des styles & entrées en mouvement Des valeurs morales aussi comme l’authenticité personnelle, le respect du corps de l’autre, le principe de non arrogance, l’exigence d’une solution juste et non seulement spectaculaire, la transparence et le respect des processus et des démarches engagés>> L. LOUPPE « Poétique de la danse contemporaine » NDD 1997

15. 2°/a Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: Diversité des styles: entrées en mouvement possible En danse contemporaine l’activité technique du danseur est au service de l’émotion et de la forme esthétiques recherchées… Les mouvements ne sont pas référés à un code gestuel explicite et normatif, régissant le style, l’esthétique comme c’est le cas en danse classique, en jazz et en hip hop , Gym GR. Le mouvement est libéré de ces contraintes, c’est la recherche du style personnel qui en est le nerf de son évolution !! Le mouvement se stylise de x façons Tout geste, action ou situation peuvent servir d’entrée dans le mouvement dansé (gestes quotidiens, sportifs, professionnels, le repas, la rencontre, ballade en campagne, les embouteillages…)

16. 2°/b Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: théorie de R. Laban

17. 2°/a Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: théorie de R. Laban Les 4 facteurs du mouvement: des leviers précieux pour guider et faire progresser les élèves dans la stylisation, l’esthétisation du mouvement dansé.

18. 2°/b Danse non codifiée et construction de la motricité dansée des élèves: théorie de R. Laban