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Quando se olha para uma obra de arte, vê-se um filme, lê-se um livro, observa-se uma pintura ou escultura, cria-se na mente uma série de pensamentos que podem ser diferentes a cada vez que se repete a mesma atividade de ver e observar a obra de Arte. Ao ato de observar e produzir pensamentos novos pode ser chamado de Leitura de Imagem. A Leitura de Imagem de uma obra de Arte pode ser desenvolvida e incrementada permitindo que o observador consiga uma série de informações e significados enriquecendo seus conhecimentos.
Percebe-se também que cada pessoa, de acordo com seu repertório e seu modo de vida consegue ver o mesmo filme por exemplo, e interpretá-lo de forma totalmente diferente de uma outra pessoa. Além disso, essa mesma pessoa assistindo o mesmo filme no dia seguinte ou em outro momento, produz uma descrição com idéias bem diferentes das que produziu quando o viu pela primeira vez.
Afinal, o que é uma leitura de Imagem? Superficialmente é a observação e análise visual, auditiva, táctil, sensorial com a posterior produção de uma análise descritiva. • Em síntese: • Perceber a obra finalizada, como o resultado do trabalho produzido pelo artista. • No momento seguinte iniciar uma investigação sobre os meios utilizados pelo artista para produzí-la, • por último buscar saber a vida do artista, seu contexto social e sua realidade.
Leitura de imagem– Identificação do tema,das cores predominantes, do suporteutilizado(madeira, tela, papel, pedra etc.), dos movimentos,daluminosidade, das linhas e dos volumes. • Contextualizaçãohistórica – Estabelecimento de relações entre a obra e seucontexto de produção (dados biográficos do artista e suarelação com movimentosouestilosartísticos, patrocinadores etc.). • Produçãoartística – Proposta de trabalhos de releitura das obrasanalisadas, com destaquepara o temaabordadooupara as técnicas de produçãoutilizadaspeloartista.
Leitura • Quepersonagensaparecemnapintura? • Como elesestãovestidos? • Ondeelesestão? • O queestãofazendo? • Hádiferenças entre eles? Quais? • Que cores predominamnarepresentação das • figuras e construções?
Meninos, de Belmiro de Almeida, 1892.
Contextualização • o nome das pinturas e dos pintores • o anoemqueforamrealizadas. • a época de produção: vestimentas, atividades e locaisretratados.
Temáticaabordada: • Quebrincadeiras as criançasestavamrealizando? • Vocêstambémrealizaramessasbrincadeiras? • Queoutrasbrincadeirasrealizaram? • Vocêsusaram o mesmotipo de roupa das criançasrepresentadasnaspinturas?
Morro de favela, obra de Tarsila do Amaral, de 1924.
Responda: • Queelementos da paisagem e personagensforam • representados? • Emquesuporteelesforamrepresentados? • Elesforamrepresentados de forma realista, isto • é, buscandosemelhança com o mundo “real”? • Quais as cores predominantes? • Quetipos de linhas e figurasgeométricaspodem • seridentificados? • Como foi o trabalho com a luz? É muitooupoucoiluminado • E com o movimento? Tem movimentonaobracomo se precebe?
Na Arte figurativa, em geral, a preocupação na organização e disposição dos elementos ultiliza-se dos mesmos princípios posteriormente estudados pela Gestalt, desde os estudos de Leonardo DaVinci e Alberti sobre a perspectiva e a hierarquização dos componentes, podendo os valorizar, dar-lhes destaque ou relegando-os a segundo plano, tendo como resultado na obra final um papel principal e destacado, logo percebido pelo espectador, ou secundário no entendimento da cena. Em Gestalt, explicamos esse “fenômeno da percepção” através da decomposição e imediata recomposição das partes em relação ao todo.
Imagem comunicativa: Os mesmos elementos da figura artística se aplicam à comunicação visual. Uma imagem é capaz de ter a mesma eloquência que um discurso falado ou mesmo que um livro. Tudo depende da ordem e da intensidade em que são organizados: a sua configuração ou Gestalt. Seja texto ou imagem, estamos lidando com discursos da propaganda, e daí devemos perseguir sempre os elementos fundamentais desses objetos de análise.