MUSICOTERAPIA EN EDUCACIÓN ESPECIAL

1. MUSICOTERAPIA EN EDUCACIÓN ESPECIAL Profesora: Anelia Ivanova Iotova U.C.M.

2. Musicoterapia Consideramos la Musicoterapia como la terapia basada en la producción y audición de la música. Esta música es escogida • por sus resonancias afectivas, • por las posibilidades que da al individuo para expresarse a nivel individual y de grupo.   Se utiliza con éxito en numerosas instituciones especializadas en la reeducación de niños inadaptados y de Educación Especial, • por sus efectos positivos, produciendo relajamiento o acción, • por crear una atmósfera de alegría y confianza. • Está demostrado que las inclinaciones y preferencias musicales de las personas, pueden aportar cantidad de datos de extraordinario interés sobre su propia personalidad, carácter y comportamiento.

3. La música enriquece la vida, y por este motivo es necesario que rodee al niño disminuido un ambiente musical rico y controlado en estímulos, puesto que esta experiencia sensorial es lo que le va a proporcionar un desarrollo emocional, psicofisiológico y social equilibrado. • El aspecto motriz y dinámico de la música, hacen que su aplicación sea de vital importancia en algunas deficiencias observadas en niños disminuidos. • Así encontramos de gran interés la adaptación de la Musicoterapia a deficientes psíquicos y físicos, niños con problemas de lecto-escritura, inadaptados, caracteriales, marginados, etc.

4. La estructura de la música es un fiel reflejo de la estructura y el orden que reina en el mundo y que debe encontrarse en el ser humano, pero no sólo en el sentido intelectual del término, sino también desde la perspectiva de sensibilidad y, en muchos momentos, de expresión incluso irracional. • Edgar Willems, nos habla de la Musicoterapia relacionándola con los tres elementos fundamentales de la música. La música tiene unas connotaciones según su naturaleza, que son paralelas a la vida humana: VIDA HUMANAMÚSICA • MATERIA: vida fisiológica SONIDO: vida rítmica • VIDA AFECTIVA: emoción SONIDO: vida melódica • VIDA MENTAL: conocimiento ARTE: vida armónica

5. En Musicoterapia podríamos también relacionar las diferentes técnicas y clasificación de actividades, según la predominancia de uno u otro componente, ya que no se dan por separados totalmente, sino que están relacionados en mayor o menor proporción, y se pueden presentar aislada o simultáneamente. RITMO MELODÍAARMONÍA Vida fisiológica Vida afectivaVida mental AcciónSensibilidadConocimiento RITMOTERAPIA MELOTERAPIA ARMONOTERAPIA

6. La Musicoterapia se emplea de tres maneras: Activa: el niño juega, canta, manipula instrumentos u otros objetos. Receptiva: el niño escucha. Receptivo-Activa Interdisciplinar: como apoyo a otras actividades: dibujo, expresión corporal, modelado, tejido, cosido, etc.

7. PRINCIPIOS DE LA MUSICOTERAPIA • E. Thayer Gaston, nos expone tres principios fundamentales para la práctica musicoterapéutica: • “El establecimiento o restablecimiento de las relaciones interpersonales”. • Se refiere a la propiedad que posee la música de establecer relaciones interpersonales deseables a través de actividades grupales, ya que lo que predomina es la comunicación no verbal, y esto conlleva la expresión de emociones y de acciones que no precisan de una organización lingüística ni de explicaciones.

8. PRINCIPIOS DE LA MUSICOTERAPIA • “El logro de la autoestima mediante la autorrealización”. • Entendemos de autoestima la confianza y la satisfacción que se hallan en uno mismo; es el respeto y la buena opinión acerca de uno mismo. La autorrealización y autosatisfacción que siente un niño al corseguir una meta propuesta como puede ser cantar, tocar un instrumento, realizar una danza correctamente sin tener que comparar ni competir, es una de las metas que todo musicoterapeuta o profesor de Educación Especial debe perseguir.

9. PRINCIPIOS DE LA MUSICOTERAPIA • “El empleo del poder singular del ritmo para dotar de energía y organizar”. • El ritmo es orden, ya que ordena los sonidos en el tiempo. Sin él no existe periodicidad. Es el elemento más estimulante generalmente entre los disminuidos psíquicos y físicos. Vivenciado de una manera espontánea, y mediante ejercicios corporales, canciones rítmicas y manejo instrumental, podemos conseguir que ese mismo orden pase a formar parte de la experiencia del niño, mejorando las deficiencias que pudiera presentar tanto a nivel de lenguaje, como psicomotriz o de personalidad.

10. Objetivos de la Musicoterapia • Entre los objetivos más importantes que persigue la aplicación terapéutica de la música con los niños de Educación especial, destacaremos los siguientes: • - Nuestro objetivo general no es formar músicos, sino mejorar la afectividad, la conducta, la perceptivomotricidad, la personalidad y la comunicación. • - Dotar al niño de unas vivencias musicales enriquecedoras que estimulen su actividad psíquica, física y emocional. • Vivencia del fenómeno musical en sus manifestaciones rítmicas, melódicas, armónicas e instrumentales.

11. EL MUSICOTERAPEUTA de Educación Especial trabaja con RITMOTERAPIA, MELOTERAPIA, ARMONOTERAPIA Y JUEGOS MUSICALES y su propia forma de comprenderlos. Ha de conocer: • Los efectos de la música sobre la mente, el cuerpo y las emociones. • El método adecuado que debe utilizar en cada momento. • Los contenidos técnicos del material con el que trabaja. • Las características y limitaciones de los niños con los que se ha de relacionar.

12. EL METODO EN MUSICOTERAPIA En términos generales entendemos como método los procedimientos utilizados para entender o explicar algo. Es el camino que se ha de recorrer para llegar a un fin. El método es uno, pero reviste formas según la peculiaridad de las ciencias que lo utilizan. En Musicoterapia se utilizan dos métodos principalmente: • EL PASIVO: principalmente de escucha. • EL ACTIVO: el niño participa mediante la acción. Las tendencias de la pedagogía moderna inciden en la pedagogía activa que tiene como fundamentos básicos el juego, la libertad y la creatividad.

13. Las técnicas de escucha son aplicadas como una medicación o como entretenimiento. Al ser pasivas se utilizan con niños de unas características muy especiales, que no responden fácilmente a la acción y pretendemos por lo tanto romper bloqueos y acercarnos a su mundo. También las podemos utilizar de la siguiente forma: • -“sesiones de relajación psicomusical, utilizando el poder calmante y reconfortante de la música, • - técnicas de las asociaciones de obras en sesiones individuales, • técnicas psiquiátricas clásicas bajo inducción musical, tanto si se trata de curas de sueño o métodos de choque” (Verdeau-Pailles).

14. CONDICIONES IMPORTANTES PARA EL ÉXITO DE NUESTRO TRABAJO: • La motivación es la clave de toda actividad musical y ha de adaptarse a las necesidades y limitaciones de las distintas deficiencias con las que nos encontramos. Si deseamos que la acción sea eficaz, ha de estar lo suficientemente motivada. • La presentación de los ejercicios y actividades ha de ser muy clara y desmenuzada. Para ello es preciso dar las consignas con claridad, que éstas sean asequibles a la comprensión de los niños, y adaptadas a su deficiencia. • Actuaremos lentamentepara no producir tensión, angustia, frustración o fatiga. • Procederemos gradualmente. Los ejercicios y actividades se irán presentando y realizando en progresión de dificultad. Hasta que no se haya superado una fase, no se seguirá avanzando, pues sería inútil plantear nuevas dificultades que nos llevarían al fracaso. • Los ejercicios han de ser variados, cortos y atractivos; si es posible en forma de juego, aunque cuidando de no trivializar ni minimizar la materia. Las audiciones musicales más interesantes son las que tienen piezas cortas y variadas para evitar la impresión de monotonía y despertar el interés. • A la hora de sistematizar una programación, tendremos en cuenta que ha de ser: continua, estructurada, relacionada con la teoría del aprendizaje y el desarrollo evolutivo del niño.

15. LA SESIÓN DE MUSICOTERAPIA Podemos iniciar las sesiones de Musicoterapia con cualquiera de las propuestas que a continuación citamos, ya que nuestro objetivo es que el niño entre en situación y ambiente musical, y quede predispuesto para participar en las diferentes actividades. • Poner una pieza musical que tenga un significado afectivo y motor para el niño: pasodoble, vals, canción infantil..., a la vez que entra en la sala de música para recibirlo o recibirlos si se trata de un grupo. Esta música deberá ser relajante según los casos, pues atenderemos primero a ciertos niños especiales que no toleran las músicas rápidas, fuertes, etc. • Realizar juegos y ritmos con elementos corporales y la voz, en forma de eco... como primera toma de contacto.

16. Marcar con el pandero o caja china un ostinato que invite a desplazarse en forma de marcha o libremente por el espacio. Esto dará lugar a la liberación de la necesidad de movimiento que tiene el niño, y su predilección por el sonido de loas nuevos instrumentos rítmicos. • Ofrecer a los niños la posibilidad de ponerse en contacto con los instrumentos musicales para que los exploren y obtengan diferentes sonoridades. Hemos de atraerlos introduciéndolos en la música con diversos instrumentos sonoros pequeños que estimulen su curiosidad e interés. • Cantar una canción ya aprendida anteriormente, o que un niño cante una canción elegida por él mismo. A los niños les encanta repetir las canciones que ya se saben y son de su agrado. Es una característica psicológica y emocional ya que estas actividades entran en el campo de sus intereses por serles familiares y consideran las canciones aprendidas como suyas. Las acompañarán con gestos, movimientos, instrumentos, etc.

17. Uno de los requisitos más interesantes a tener en cuenta es la conveniencia de seguir con una misma actividad iniciada o cambiar a otra durante la sesión. Esto es importante pues podemos caer en el error de frustrar al niño o grupo dejándolo a medio de una experiencia musical enriquecedora, o por el contrario, caer en el tedio y cansancio de la reiteración excesiva que le lleve a perder interés por el ejercicio que se está realizando, dando así lugar a que sufra una indiferencia o rechazo hacia las sesiones de Musicoterapia en posteriores ocasiones. • Hemos de estar atentos e intuir cuando es necesario cambiar de actividad, por lo tanto prepararemos una diversidad de posibilidades para poner en práctica llegado el momento. Sugiero:

18. Actividades y juegos con la voz. • Diferentes ejercicios rítmicos diferenciados para realizar con el cuerpo, instrumentos y voz. • Audiciones musicales: • Para movimiento (desarrollar marchas, formaciones en grupo, por parejas, individual...) • Expresión libre de danzas • Audición de canciones infantiles o del folklore; acompañarlas con diversas actividades: gestos, instrumentos, movimientos, fuegos... • Audiciones de cuentos musicales • Fragmentos de música culta de diferentes épocas y compositores • Interpretación de montajes musicales (poesías, cuentos, narraciones, etc.), juegos musicales. • Interpretación de canciones. • Interpretación instrumental. • Vivencia de la música a través de la interpretación plástica.

19. Actividades y juegos con la voz. • Diferentes ejercicios rítmicos diferenciados para realizar con el cuerpo, instrumentos y voz. • Audiciones musicales: • Para movimiento (desarrollar marchas, formaciones en grupo, por parejas, individual...) • Expresión libre de danzas • Audición de canciones infantiles o del folklore; acompañarlas con diversas actividades: gestos, instrumentos, movimientos, fuegos... • Audiciones de cuentos musicales • Fragmentos de música culta de diferentes épocas y compositores • Interpretación de montajes musicales (poesías, cuentos, narraciones, etc.), juegos musicales. • Interpretación de canciones. • Interpretación instrumental. • Vivencia de la música a través de la interpretación plástica.

20. La música y el niño deficiente visual • Responde fácilmente a la música gracias a la captación y memoria del sonido. • Su interés y atención son exepcionales, ya que la música es uno de los placeres que puede disfrutar plenamente, satisfaciendo de este modo necesidades de tipo emocional, intelectual y social. • Tanto la audición como la actuación son medios para restablecer la autoestima, la comunicación y la integración social que tanto necesita. • Debido a la propia inseguridad que siente ante situaciones nuevas, debemos tratar que las sesiones de Musicoterapia le inspiren autoconfianza al realizar actividades que sea capaz de superar, y a través de esta consecución, lograr que sienta una senasción de estabilidad y satisfacción por haber sido capaz de crear su propia música también como intérprete.

21. La música y el niño deficiente visual • Sus posibilidades son semejantes a las de un niño normal, pero necesitará de una metodología adaptada. • Para leer y escribir la notación musical, tendrá que utilizar el método Braille de música, puesto que aún teniendo buena memoria musical, esto le proporciona seguridad e independencia. • “El niño ciego puede encontrar también en la música sentimientos, emociones y estados de ánimo, con los cuáles puede relacionarse y a los cuáles puede responder con todo su ser, tan bien o quizá mejor que un niño normal.”(Juliette Alvin,1965)

22. Objetivos en la clase de musicoterapia • Recuperación de la pérdida de seguridad psicológica, estabilidad emocional y autoestima. Autorrealización. • Desarrollo de la expresión emocional que es socialmente aceptable e interiormente gratificante. Esto es especialmente importante por hallarse sometido a frustraciones, y por lo tanto necesita ese alivio emocional. • Desarrollo de la seguridad física a través del ritmo y del movimiento, que proporciona soltura y sensación de independencia. • Ruptura de bloqueos que le han llevado a la incapacidad corporal. • Desarrollo de la creatividad, fantasía e improvisación, tan necesaria para disminuir la rigidez y desarrollar la espontaneidad de pensamiento y de acción.

23. Planteamiento Psicopedagógico • El psicoterapeuta ha de adaptar sus métodos y enseñar al niño a integrar experiencias auditivas, táctiles y kinestésicas, y a memorizarlas para poderlas reproducir y expresar. • Los principios para la educación musical del siego y disminuido visual son los siguientes: • Individualización hasta que sea capaz de integrarse en un pequeño grupo en actividades de canto, ritmo, instrumentación o movimiento. • Dotar a los ejercicios y desarrollo de los mismos de un sentido concreto. • Mayor estimulación y motivación con consignas claras y precisas. • El niño debe sentir su autorrealización por medio de la música, y afianzar su personalidad y la vez que amplía sus medios de comunicación.

24. Educación vocal y canto • Desde la etapa pre verbal, la música y el ritmo pueden representar un medio decisivo para la educación de su voz, tanto a nivel fisiológico como de aprendizaje. • Las diferentes propuestas se deben llevar a cabo de una manera activa, con alegría y participación moviendo al niño a la acción. La discriminación de voces, juegos con la voz y efectos especiales, juegos musicales prosódicos con inclusión de movimientos y efectos instrumentales, serán que lleven al niño a una participación activa y alegre en el quehacer musical. • La música, al ser vivenciada como una experiencia emocional no relacionada con la visión, penetra más íntima y profundamente en el ser del niño. Es por medio de la interpretación melódica y de canciones donde siente más cerca la posibilidad de autoexpresión plena, siente que puede comunicarse e integrarse socialmente como integrante por ejemplo de un coro de niños. • Será interesante que aprenda a leer la partituras mediante el sistema Braille para solfeo musical. • La iniciación a la canción se debe realizar progresivamente. Comenzaremos con pequeños ejercicios de entonación, canciones bitónicas, tritónicas, etc., jugando con ecos, cánones, preguntas-respuesta.

25. Ritmo y movimiento • Es notable la rigidez y limitación de movimientos que padecen estos niños debido a la inseguridad que les produce un medio que no pueden percibir claramente. • Sugerimos los siguientes actividades: • Percusiones corporales. • Imitación de ritmos propuestos por el musicoterapeuta o por los propios niños. Improvisación de ritmos ayudados con elementos vocales. • Diferentes ejercicios en los que destaque el acento, el pulso, el compás, la frase rítmica… • Propuesta de movimientos sin desplazamientos: balanceo, saltos, flexiones… siguiendo el ritmo marcado. • Desplazamientos simples de marcha. • Ejercicios de coordinación viso-motriz con niños que tienen restos visuales: brazos, manos, etc.

26. Instrumentos • Actividades: • Exploración y manipulación de diferentes instrumentos. • Agrupación de instrumentos por su timbre, material, etc. • Reconocimiento auditivo. Asociación. Improvisación rítmica. • Imitación de ritmos propuestos y espontáneos. • Acompañamiento instrumental de movimientos y marchas. • Interpretación de melodías y canciones infantiles con instrumentos melódicos. • Lectura e interpretación de la partitura propuesta.

27. Audición musical • Estos niños, salvo complicaciones auditivos, no tienen ningún problema para la apreciación musical. • Al contrario, demuestran una gran sensibilidad y predisposición. • Sería muy interesante simultanear la audición musical con el sentido táctil, a través de actividades propuestas tanto por el musicoterapeuta, como por los propios niños.

28. Trabajos • Título • Características del grupo (grado de deficiencia, edad de los niños) • Objetivos generales • Actividades (3-4) • Cada actividad tiene que tener descripción detallada anotando no sólo en qué consiste, sino también qué pretende desarrollar en los alumnos.