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GIAN LORENZO BERNINI. Fue una de las figuras más sobresalientes del barroco. Fue un gran arquitecto, pintor, dibujante y escenógrafo. Concibió espectáculos de fuegos artificiales, realizó monumentos funerarios y fue autor teatral.
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GIAN LORENZO BERNINI • Fue una de las figuras más sobresalientes del barroco. • Fue un gran arquitecto, pintor, dibujante y escenógrafo. • Concibió espectáculos de fuegos artificiales, realizó monumentos funerarios y fue autor teatral.
Su arte es la quinta esencia de la energía y solidez del barroco. • Realizó el busto del papa Urbano VIII. • En 1667 diseñó la plaza que enmarca la basílica de San Pedro.
El éxtasis de santa Teresa (1645-1652), está esculpida en mármol con la complejidad, tensión dramática y expresión dinámica características del espíritu barroco. • Los rayos de luz y las flechas están realizadas en bronce.
En escultura tenía gran habilidad para plasmar la textura de la piel, cualquier emoción y el movimiento. • Bernini introdujo cambios en algunas manifestaciones escultóricas, como los bustos, las fuentes y las tumbas. • Su influencia fue enorme durante los siglos XVII y XVIII, y puede comprobarse en la obra de maestros como Pierre Puget, Pietro Bracci y Andreas Schlüter.
AUGUSTE RODIN • Escultor francés que dotaba a su trabajo de gran fuerza psicológica expresada a través del modelado y la textura. • Se le considera uno de los escultores más importantes del siglo XIX y principios del XX
Estudió arte en una escuela pública para artesanos y por su cuenta en el Museo del Louvre, ya que no fue admitido en la École des Beaux-Arts. • A principios de la década de 1870 colaboró en la realización de una escultura arquitectónica para la Bolsa de Bruselas.
En 1875, viajó a Italia, donde se sintió atraído por el tratamiento del movimiento y la acción muscular en las obras de los escultores del renacimiento Donatello y Miguel Ángel. • La influencia de éste último será decisiva en su trabajo; a partir del estudio de sus obras consiguió liberarse del academicismo predominante en la época.
CARAVAGGIO • Fue uno de los exponentes más destacados de la escuela naturalista que surgió en Italia como oposición a la corriente manierista triunfante durante el siglo XVI.
En sus cuadros, tanto profanos como religiosos, nunca utilizó el proceso de idealización. • Dibujaba la cruda realidad. • Los personajes de sus cuadros solían ser mendigos, borrachos prostitutas y demás personajes cotidianos.
Utilizó el claroscuro para dar mayor dramatismo a sus obras. • En sus cuadros la luz no suaviza las formas, sino que crea fuertes contrastes que ayudan a dirigir la mirada del espectador.
Era un personaje de temperamento explosivo y violento, con una vida plagada de peleas, encarcelamientos y problemas. • Esto no le impidió realizar obras marcadas por una gran capacidad de meditación y una profunda poética.
DONATELLO • Su verdadero nombre era Donato di Niccolò di Betto Bardi. • Generalmente se le considera como el escultor más original del renacimiento italiano y uno de los artistas más importantes de ese periodo.
A la edad de 17 años fue ayudante de Lorenzo Ghiberti en la construcción y ornamentación de las famosas puertas de bronce del baptisterio de San Juan de Florencia. • Más adelante también trabajó en colaboración con Brunelleschi, con quien fue a Roma para estudiar los monumentos de la antigüedad clásica.
En su primer periodo, que duró hasta 1425 sus obras presentan rasgos góticos. • Aunque también revela tendencias clásicas y realistas.
El segundo periodo (1425-1443) se caracteriza por utilizar modelos de la antigüedad clásica. • Entre 1425 y 1435 Donatello trabajó con el escultor y arquitecto florentino Michelozzo en varios proyectos, entre los que se encuentra el monumento dedicado a Bartolomeo Aragazzi.
En el tercer periodo, Donatello se alejó de la influencia clásica y puso mayor énfasis en el realismo y en el dramatismo de la acción. • Las obras de Donatello influyeron en la escultura de Florencia y del norte de Italia durante el siglo XV. • Representó también un impulso importante en el desarrollo realista de la pintura italiana.
Donatello tuvo muchos discípulos, entre los que destacó Desiderio da Settignano. • “David”, 1430-1435.
AUGUSTE RENOIR • Pintor impresionista francés, famoso por sus pinturas brillantes e íntimas, en particular las que representan desnudos femeninos. • Considerado uno de los más grandes artistas independientes de su época. • Es célebre por la armonía de sus líneas, la brillantez de su color y el encanto íntimo de sus muy variados temas pictóricos.
Siempre le gustaron más los retratos humanos que los paisajísticos, a diferencia de los demás impresionistas. • De niño trabajó como decorador en una fábrica de porcelanas de París. • A sus 17 años copiaba pinturas sobre abanicos, pantallas de lámparas y persianas.
Tras su ingreso en la Academia de Bellas Artes, en 1862, Renoir se matriculó en la academia del pintor suizo Charles Gabriel Gleyre. • Su obra más temprana estuvo influenciada por dos pintores franceses, Monet en su tratamiento de la luz y el pintor romántico Eugène Delacroix en su tratamiento del color.
SALVADOR DALÍ • Fue uno de los líderes del surrealismo español. • En sus obras aparecen numerosos objetos extraños. • También hizo obras de teatro, cine y trabajó las joyas.
Su técnica se caracteriza por ser muy minucioso en los detalles, dando colores luminosos y brillantes a sus obras. • Dalí realizó varias películas surrealistas en colaboración con Buñuel (Un perro andaluz,1929). • Libros ilustrados, diseños de joyería así como escenografías y vestuarios teatrales. • También escribió libros autobiográficos como La vida secreta de Salvador Dalí (1942).
Fue miembro de la Academia Francesa de Bellas Artes desde 1979. • Murió el 23 de enero de 1989 en Figueras.
Una obra conocida por todo el mundo es “La persistencia de la memoria”,1931.
PABLO RUIZ PICASSO • Pintor y escultor español, y creador del cubismo junto con Georges Braque y Juan Gris. • Es considerado uno de los mayores artistas del siglo XX. • Sus más de dos mil obras se encuentran actualmente en museos y colecciones de toda Europa y del mundo.
Además, abordó otros géneros como el dibujo, el grabado o la ilustración de libros. • También se dedicó a la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.
Desde una perspectiva política, se consideraba pacifista y comunista. • Fue miembro del Partido Comunista Francés hasta el momento de su muerte.
JEAN-FRANÇOIS MILLET • Pintor de género y paisajista francés, nacido en Gruchy. • Inició sus estudios de pintura en Cherburgo y más tarde, en 1837. • También estudió en París con el pintor francés Paul Delaroche
Después de 12 años en París y Normandía, Millet se unió a la Escuela de Barbizon de artistas paisajistas. • Allí pintó algunas de sus obras más célebres de campesinos trabajando en el campo. • entre las que se incluyen “Las espigadoras” (1857), “El Ángelus” (1857-185) y “El sembrador” (1850).
Millet nunca pretendió ser causa de una protesta social a través de su obra, pero los temas en los que centró su trabajo fueron inevitablemente entendidos en forma de protesta.
“Las espigadoras”, 1857. “El ángelus”
ANDREA DEL VERROCCHIO. • Fue pintor, escultor y orfebre italiano. • Trabajó en la corte de Lorenzo de Medici en Florencia. • Trabajó un estilo serenamente clásico en el renacimiento florentino.
Alrededor de 1465 trabajó en el lavabo de la antigua sacristía de San Lorenzo. • Y entre 1465 y 1467 ejecutó el monumento funerario a Cosme de Medici.
Tuvo en Florencia un activo y famoso taller, del que salieron tanto esculturas como pinturas y obras de orfebrería.